English summary: Contemporary music has been accused of intellectual
speculation at the expense of sensitive experience, even though the
genre has produced some extraordinary works, inspired by the
contestation of certain intrinsic principles of Western modernity. The
present volume attempts a systematic reflection on the relationship
between writing and composition, exploring the limits of analytical
speculation and the relationship between structure on paper and as it is
perceived. Intended for those interested in how music poses with its own
vocabulary questions analogous to those asked in other disciplines of
the mind. French description: On a souvent reproche a la "musique
contemporaine", terme generique, d'avoir favorise la speculation
intellectuelle au detriment de l'experience sensible. Cependant, ce
mouvement, qui a produit des oeuvres extraordinaires et diversifiees,
s'est d'une part inscrit dans l'elan structuraliste d'apres-guerre, et
n'est d'autre part que la continuation d'une pratique occidentale de la
musique fondee, depuis Pythagore, sur le logos et l'abstraction. La fin
des annees 60 contestera dans de nombreux domaines, en particulier en
musique, certains principes intrinseques a la modernite occidentale. Cet
ouvrage tente une deconstruction systematique des operateurs de la
modernite des musiques occidentales, plus particulierement une reflexion
sur les rapports entre ecriture et composition: quels sont les enjeux et
les limites de la speculation analytique? Quelle relation existe entre
structure sur le papier et forme percue? Qu'est-ce qu'une musique
complexe? Qu'appelle-t-on consonance en Occident? Ce livre est destine
aux compositeurs, musiciens et melomanes interesses par les problemes
d'ecriture musicale, mais aussi a ceux qui souhaitent comprendre en quoi
la musique pose, avec son vocabulaire propre, des questions analogues a
celles des autres disciplines de l'esprit.
